Chuyến tham quan phòng trưng bày Ota

BẢN ĐỒ Tham quan Phòng trưng bày Ota (Google Map)

Đây là bản đồ phòng trưng bày nghệ thuật được giới thiệu trong bài báo thông tin nghệ thuật và văn hóa Thành phố Ota ``ART be HIVE.''

Chuyến tham quan phòng trưng bày nghệ thuật mùa thu Ota

Chúng tôi đã nhận được câu trả lời cho các câu hỏi sau từ các phòng trưng bày được giới thiệu trong chuyên mục đặc biệt này và chúng tôi xin giới thiệu chúng với các bạn.

1. Bạn bắt đầu phòng trưng bày của mình khi nào?
2. Về cách tôi bắt đầu thư viện
3. Về nguồn gốc tên phòng trưng bày
4. Về đặc điểm (cam kết) và khái niệm của phòng trưng bày
5. Về thể loại bạn quan tâm (tác giả tiêu biểu của bạn là ai?)
6. Về lý do chọn thành phố này (vị trí hiện tại)
7. Về sự quyến rũ của Phường Ota và thành phố nơi nó tọa lạc
8. Về các triển lãm cụ thể trong tương lai

Thư viện ảnh MIRAI blanc

THƯ VIỆN PAROS

Luft+alt

Thư viện hình khối

đậu rộng

Phòng trưng bày Fuerte

THƯ VIỆN futari

1. 1999 年 10 月 よ
2. Sau khi bắt đầu sống ở Omori, tôi nhận ra rằng thật đáng tiếc khi không có nhiều phòng trưng bày ở thành phố nơi tôi sống.
3. Tên ban đầu của phòng trưng bày là "FIRSTLIGHT."
   Vì đây là thời điểm Kính thiên văn Subaru thực hiện lần quan sát đầu tiên nên tôi đã lặp lại thử thách đầu tiên của mình với FIRSTLIGHT, nghĩa là lần quan sát đầu tiên.
   Sau đó, cửa hàng chuyển về "Gallery MIRAI blanc" hiện tại.
   Ý tưởng là khởi động lại hướng tới một tương lai tươi sáng với những khả năng vô tận.
4. Chúng tôi muốn trở thành một sự hiện diện gần gũi với cuộc sống hàng ngày, giúp mọi người cảm thấy gần gũi với nghệ thuật và hàng thủ công.
   Chúng tôi cố gắng đưa ra nhiều gợi ý khác nhau để bất kỳ ai cũng có thể thoải mái ghé qua, xem, cảm nhận và lựa chọn những món đồ yêu thích dựa trên cảm nhận của chính mình.
5. Chúng tôi thực hiện nhiều loại nghệ thuật và hàng thủ công.
   Tác phẩm nghệ thuật, đồ vật ba chiều, đồ gốm và thủy tinh có thể được trưng bày trong phòng cũng như các vật dụng trang trí có thể được coi là tác phẩm nghệ thuật.
6. Là thành phố nơi tôi sống.
   Một yếu tố quyết định khác là vị trí, gần một cửa hàng chuyên về đồ mỹ nghệ và khung tranh.
7. Omori hấp dẫn vì dễ dàng di chuyển đến trung tâm thành phố, khu vực Yokohama và Shonan, đồng thời có kết nối thuận tiện tới Sân bay Haneda.
8. Triển lãm dự kiến ​​bao gồm hàng thủ công thủy tinh, gốm sứ, tranh vẽ, tác phẩm điêu khắc ba chiều và đồ trang trí.

• Địa chỉ: 1 Dia Heights South Omori, 33-12-103 Omori Kita, Ota-ku, Tokyo
• Cách đi: 5 phút đi bộ từ ga Omori trên tuyến JR Keihin Tohoku
• Giờ làm việc / 11: 00-18: 30
• Đóng cửa: Thứ Ba (Các ngày lễ không thường xuyên khi thay đổi triển lãm)
• ĐT／03-6699-0719

Facebook

1. Bắt đầu vào khoảng tháng 2007 năm 4.
   Triển lãm đầu tiên, “Triển lãm bảy nhà điêu khắc”, sẽ được tổ chức vào mùa thu.Khi bắt đầu, chúng tôi tổ chức triển lãm hai đến ba lần một năm.
2. Ban đầu, ngôi nhà của bố mẹ tôi là một cửa hàng đá, khi xây lại ngôi nhà, họ quyết định biến nó thành một căn hộ và dự định mở một phòng trưng bày bia mộ ở tầng một.
   Trong quá trình thiết kế, tôi đã bàn bạc với kiến ​​trúc sư rằng nên biến nó thành phòng trưng bày hơn là phòng trưng bày nên chúng tôi quyết định biến nó thành phòng trưng bày.
3. Vì căn hộ giống một ngôi đền nên nó được lấy từ đảo Paros của Hy Lạp ở Biển Aegean, nơi sản xuất đá cẩm thạch chất lượng cao.
   Mặc dù đây là một hòn đảo nhỏ nhưng mục tiêu của chúng tôi là trở thành trung tâm của việc phổ biến văn hóa nhựa, giống như nhiều tác phẩm điêu khắc và đền thờ Hy Lạp được xây dựng bằng đá lộng lẫy và chất lượng cao.
   Logo được một nhà thiết kế tạo ra dựa trên hình ảnh của bộ phim "TOROY".
4. Nó có thiết kế với chiều cao khác nhau.Tôi muốn người viết chấp nhận thử thách tận dụng tối đa bố cục.
   Tôi không muốn làm khó nó quá nhưng tôi muốn mang đến những tác phẩm xuất sắc và đáp lại sự mong đợi của mọi người.
   Nó có thể được sử dụng cho nhiều mục đích khác nhau, không chỉ bao gồm triển lãm mà còn cả các buổi hòa nhạc, vở kịch, vở opera nhỏ, v.v.
   Ngoài việc trưng bày, chúng tôi muốn tạo một phòng trưng bày gắn liền với cộng đồng, nơi chúng tôi tổ chức hội thảo cho người dân địa phương, cho phép họ xem các tác phẩm điêu khắc, trò chuyện sâu sắc hơn với những người sáng tạo và tận hưởng việc sáng tạo, suy nghĩ và tự vẽ. đang suy nghĩ.
5. Có rất nhiều nghệ sĩ ba chiều.Sàn nhà được làm bằng đá nên tôi muốn trưng bày những tác phẩm có thể chịu được điều đó.
   Trong các cuộc triển lãm trước đây, tôi đặc biệt ấn tượng với nghệ sĩ kim loại Kotetsu Okamura, nghệ sĩ thủy tinh Nao Uchimura và nghệ sĩ đồ kim loại Mutsumi Hattori.
6. Ban đầu ông sống ở vị trí hiện tại kể từ thời Minh Trị.
7. Omori là một thành phố thuận tiện, nổi tiếng với bầu không khí trong lành và dễ chịu.
   Tôi có rất nhiều bạn bè ở đó nên họ thích nó.
   Tôi thường đến quán cà phê như Luân.
8. Tôi đã không thể tổ chức bất kỳ cuộc triển lãm nào trong một thời gian do virus Corona, vì vậy kể từ bây giờ tôi muốn tổ chức triển lãm hai hoặc ba lần một năm.

• Địa chỉ: 4-23-12 Omori Kita, Ota-ku, Tokyo
• Cách đi: 8 phút đi bộ từ ga Omori trên tuyến JR Keihin Tohoku
• Giờ làm việc/Phụ thuộc vào triển lãm
• Ngày làm việc/Chỉ mở cửa cơ bản trong thời gian triển lãm
• ĐT／03-3761-1619

1. Ngày 2022 tháng 11 năm 1
2. Tôi đã tìm thấy tòa nhà cũ lý tưởng, Tòa nhà Yugeta.
   Kích thước vừa phải.
3. Trong tiếng Đức, luft có nghĩa là "không khí" và alto có nghĩa là "cũ".
   Nó có nghĩa là một cái gì đó thiết yếu và quan trọng, một cái gì đó đẹp đẽ và quan trọng.
   Ngoài ra, tôi nghĩ sẽ thật tuyệt nếu nó có thể được đặt tên bằng tiếng Đức theo tên Phố Đức, vì đó là một sự kết nối đặc biệt.
4. Mặc dù nằm trong khu dân cư nhưng gần ga JR và tôi hy vọng đây sẽ là nơi tốt cho những người muốn thể hiện điều gì đó bên trong bản thân và những người nghiêm túc trong việc tạo ra những thứ để thể hiện bản thân.
   Triển lãm đặc biệt sẽ có nhiều hiện vật đa dạng bất kể thể loại hay bối cảnh, vì vậy chúng tôi hy vọng rằng người dân ở khu vực Omori sẽ thoải mái duyệt qua và thưởng thức nó, giống như đi đến một cửa hàng tổng hợp hoặc hiệu sách.
5. Tranh vẽ, tranh in, minh họa, tác phẩm ba chiều, đồ thủ công (thủy tinh, gốm sứ, đồ gỗ, đồ kim loại, vải, v.v.), hàng tạp hóa, đồ cổ, văn học, âm nhạc và nhiều tác phẩm khác.
6. Bởi vì Omori là thành phố nơi tôi sống.
   Tôi nghĩ nếu mình định làm một điều gì đó thì đó sẽ là Phố Đức, nơi hoa nở theo mùa và có rất nhiều cửa hàng tốt.
7. Omori, Sanno và Magome là những thị trấn văn học.
   Điều này có nghĩa là có nhiều người đánh giá cao việc chạm vào thứ gì đó và chạm vào trái tim họ.
   Tôi tin rằng bằng cách tăng số lượng cửa hàng và địa điểm hấp dẫn, Nhật Bản sẽ trở nên thịnh vượng hơn về văn hóa.
8. Sakie Ogura/Mayumi Komatsu “Loisir” Ngày 9 tháng 30 (Thứ bảy) – ngày 10 tháng 9 (Thứ Hai/ngày lễ)
   Triển lãm Yukie Sato “Những cảnh không tên” ngày 10 tháng 21 (Thứ bảy) – 29 (Chủ nhật)
   Triển lãm gốm Kaneko Miyuki ngày 11 tháng 3 (Thứ Sáu/Ngày lễ) - ngày 12 tháng XNUMX (Chủ nhật)
   Triển lãm tranh Katsuya Horikoshi ngày 11 tháng 18 (Thứ bảy) - 26 (Chủ nhật)
   Triển lãm gốm Akisei Torii ngày 12 tháng 2 (Thứ bảy) - ngày 10 (Chủ nhật)
   Ryo Mitsui/Sadako Mochinaga/NatuRaLiSt “Ánh nắng tháng 12” 12 tháng 15 (Thứ Sáu) - 25 tháng XNUMX (Thứ Hai)

• Địa chỉ: Tòa nhà Yugeta 1F, 31-11-2 Sanno, Ota-ku, Tokyo
• Cách đi: XNUMX phút đi bộ từ ga Omori trên tuyến JR Keihin Tohoku
• Giờ làm việc / 12: 00-18: 00
• Đóng cửa vào thứ Ba
• ĐT／03-6303-8215

Trang chủ

Instagram

1. Khai trương vào tháng 2015 năm 9
2. Bản thân chủ sở hữu Kuniko Otsuka trước đây từng hoạt động với tư cách là họa sĩ trong các cuộc triển lãm nhóm như Triển lãm Nika.Sau đó, tôi bắt đầu đặt câu hỏi về tính chất hạn chế của các triển lãm nhóm và bắt đầu giới thiệu các tác phẩm miễn phí, chủ yếu là tranh ghép, trong triển lãm nhóm và triển lãm cá nhân.Tôi quyết định mở Cube Gallery vì tôi không chỉ muốn sáng tạo nghệ thuật mà còn muốn được hòa nhập với xã hội thông qua các tác phẩm của mình.
3. Hình lập phương không chỉ là hình ảnh của một không gian giống như một chiếc hộp trưng bày mà còn thể hiện lối tư duy lập thể của Picasso, đó là nhìn sự vật từ nhiều góc độ khác nhau.
4. Trong khi thế giới nghệ thuật Nhật Bản chỉ hướng về châu Âu và Mỹ thì dòng chảy nghệ thuật thế giới dần chuyển hướng về châu Á.
   Cube Gallery hy vọng phòng trưng bày nhỏ này sẽ trở thành nơi giao lưu giữa nghệ thuật châu Á và Nhật Bản.
   Cho đến nay, chúng tôi đã tổ chức ``Triển lãm Ba họa sĩ đương đại châu Á'', ``Triển lãm tranh đương đại Myanmar'' và triển lãm giao lưu với `` BRIDGE '' của Thái Lan.
5. Shojiro Kato, một họa sĩ đương đại Nhật Bản sống ở châu Á, cùng các họa sĩ đương đại từ Nhật Bản và nước ngoài.
6. Cube Gallery nằm trong khu dân cư yên tĩnh, cách Ga Hasunuma trên Tuyến Tokyu Ikegami 5 phút đi bộ.
   Đây là một phòng trưng bày nhỏ có diện tích khoảng 15mXNUMX được bà chủ Kuniko Otsuka gắn vào nhà.
7. Ota Ward, thị trấn có nhiều nhà máy nhỏ, là một trong những cụm công nghiệp hàng đầu thế giới.Có rất nhiều nhà máy nhỏ đạt đẳng cấp thế giới.
   Ngoài ra còn có sân bay Haneda, cửa ngõ ra thế giới.
   Chúng tôi mở phòng trưng bày này để bắt đầu với tinh thần "sản xuất" cho thế giới, dù chỉ là một nỗ lực nhỏ.
8. Từ tháng 10 đến tháng 12, chúng tôi sẽ tổ chức triển lãm bộ sưu tập trưng bày tập trung vào các tác phẩm của Shojiro Kato và họa sĩ Thái Lan Jetnipat Thatpaibun.Triển lãm sẽ trưng bày các tác phẩm của các họa sĩ đến từ Nhật Bản, Thái Lan và Việt Nam.
   Từ tháng 1 đến tháng 3 vào mùa xuân năm sau, chúng tôi sẽ tổ chức triển lãm du lịch Tokyo về triển lãm cá nhân "Field II" của Shojiro Kato, sẽ được tổ chức tại Hoshino Resort "Kai Sengokuhara" ở Hakone từ tháng 9 đến tháng 11 vào mùa thu này.Chúng tôi sẽ triển lãm các tác phẩm có chủ đề về đồng cỏ Susuki của Sengokuhara.

• Địa điểm: 3-19-6 Nishikamata, Ota-ku, Tokyo
• Cách đi/5 phút đi bộ từ Tuyến Tokyu Ikegami “Ga Hasunuma”
• Giờ làm việc / 13: 00-17: 00
• Ngày làm việc/Thứ Năm, Thứ Sáu, Thứ Bảy hàng tuần
• ĐT／090-4413-6953

Trang chủ

1. Vào cuối năm 2018, tôi chuyển đến ngôi nhà hiện tại của mình, nơi kết hợp không gian trưng bày và nơi ở.
   Ngay từ đầu, chúng tôi đã thiết lập không gian này với mục đích tổ chức triển lãm và học nhóm nhỏ, nhưng chúng tôi đã lên kế hoạch và mở triển lãm đầu tiên, “Triển lãm hồi tưởng Kon｜Izumi｜Ine 1/3” vào năm 2022. Lúc đó là tháng Năm.
2. Tôi làm giám tuyển tại một bảo tàng nghệ thuật, nhưng không có nhiều cơ hội để biến các dự án của mình thành một cuộc triển lãm và tôi đã suy nghĩ một thời gian rằng tôi muốn có một không gian nơi tôi có thể làm bất cứ điều gì mình muốn. 100% dù nhỏ cũng được.
   Một điều nữa là khi tôi từng sống ở Yokohama, tôi thường đi du lịch để xem mọi thứ ở Tokyo và xa hơn nữa, không chỉ vì công việc mà còn vào những ngày nghỉ, vì vậy tôi muốn sống gần trung tâm thành phố hơn một chút.
   Hai điều này kết hợp với nhau và vào khoảng năm 2014, chúng tôi bắt đầu thiết kế và xây dựng một ngôi nhà/phòng trưng bày và dự định chuyển đi.
3. Phòng trưng bày nằm trên tầng ba phía trên không gian dân cư.
   Tôi đã gặp khó khăn khi quyết định tên cho phòng trưng bày, và một ngày nọ, khi tôi nhìn lên phòng trưng bày từ sân trong, tôi nhìn thấy bầu trời và không hiểu sao lại nảy ra ý tưởng về ``Sora Bean''.
   Tôi nghe nói đậu fava được đặt tên như vậy vì vỏ của chúng hướng lên trời.
   Tôi cũng nghĩ thật thú vị khi từ "bầu trời" và "hạt đậu" có hai ký tự tương phản nhau, một lớn và một nhỏ.
   Phòng trưng bày này là một không gian nhỏ nhưng nó cũng có mong muốn mở rộng về phía bầu trời (đây là một suy nghĩ lại).
4. Có gì độc đáo khi nó là một phòng trưng bày trong nhà bạn?
   Tận dụng đặc điểm này, chúng tôi muốn tổ chức hai hoặc ba cuộc triển lãm mỗi năm, mặc dù số lượng người có thể đến cùng một lúc có hạn, bằng cách đặt thời lượng của mỗi cuộc triển lãm dài hơn, chẳng hạn như hai tháng. .
   Hiện tại, chúng tôi sẽ chỉ mở cửa vào cuối tuần và chỉ nhận đặt chỗ trước.
5. Các chi tiết cụ thể hơn sẽ được công bố kể từ bây giờ, nhưng tôi nghĩ trọng tâm sẽ là các nghệ sĩ và tác phẩm nghệ thuật đương đại.
   Ngoài tác phẩm mỹ thuật thuần túy, chúng tôi cũng đang xem xét các cuộc triển lãm bao gồm những thứ gần gũi hơn với cuộc sống hàng ngày và có thể cầm trên tay, chẳng hạn như thiết kế, đồ thủ công và đóng sách.
6. Khi chúng tôi tìm kiếm một địa điểm thuận tiện cho việc đi lại giữa Yokohama và trung tâm Tokyo và có thể dễ dàng cho mọi người ghé thăm như một phòng trưng bày, chúng tôi đã thu hẹp các địa điểm ứng cử viên dọc theo Tuyến Tokyu ở Phường Ota và quyết định địa điểm hiện tại. .
   Yếu tố quyết định là nó nằm gần ao Senzoku.
   Senzokuike, một cái ao lớn có lẽ hiếm thấy ngay cả ở quận 23, nằm ngay phía trước nhà ga, mang đến bầu không khí yên bình và lễ hội khác hẳn với một khu dân cư điển hình, khiến nơi đây trở thành địa điểm thú vị cho những ai ghé thăm phòng trưng bày. Tôi nghĩ nó sẽ như vậy.
7. Năm ngoái (2022), chúng tôi tổ chức triển lãm đầu tiên và cảm nhận rằng đây là một thành phố có sức mạnh văn hóa tiềm ẩn to lớn.
   Một số người đến để xem bài viết nhỏ về ``ART bee HIVE'', những người khác biết đến tôi qua ``Gallery Kokon'' ở Senzokuike, hoặc qua lời giới thiệu của hàng xóm và những người khác không biết tôi hoặc nghệ sĩ nhưng sống gần đó. Chúng tôi nhận được nhiều lượt ghé thăm hơn dự kiến.
   Thật ấn tượng khi thấy tất cả mọi người, ngay cả những người không tham gia vào thế giới nghệ thuật, đều quan tâm và dành thời gian xem triển lãm mà không cần phải đưa ra bất kỳ lời giải thích chi tiết nào, và tôi nhận ra rằng trình độ văn hóa và sự quan tâm của những người sống ở đó đã cao.
   Ngoài ra, có rất nhiều người lần đầu tiên đến thăm khu vực này và thích vị trí gần Hồ Senzoku, vì vậy tôi nghĩ đây là một địa điểm hấp dẫn ngay cả khi nhìn từ bên ngoài.
8. Bắt đầu từ năm tới (2024), chúng tôi đang lên kế hoạch triển lãm cá nhân của nghệ sĩ Minoru Inoue (tháng 2024 đến tháng 5 năm 6) và nhà thiết kế túi Yuko Tofusa (ngày sẽ được xác định).

• Địa chỉ: 3-24-1 Minamisenzoku, Ota-ku, Tokyo
• Cách đi: 5 phút đi bộ từ ga Senzokuike trên tuyến Tokyu Ikegami, 11 phút đi bộ từ ga Ookayama trên tuyến Tokyu Oimachi/Tuyến Meguro
• Giờ làm việc/Phụ thuộc vào triển lãm
• Ngày làm việc/Chỉ mở cửa vào thứ bảy và chủ nhật trong thời gian triển lãm
• thư／info@soramame.gallery

Facebook

Instagram

1. Tháng 2022 năm 11
2. Làm việc tại một phòng trưng bày ở Ginza trong 25 năm và trở nên độc lập vào năm 2020.
   Ban đầu, tôi tham gia vào việc lập kế hoạch và quản lý các triển lãm tại các cửa hàng bách hóa, v.v., nhưng khi bước sang tuổi 50, tôi quyết định thử sức mình với việc sở hữu phòng trưng bày của riêng mình.
3. "Fuerte" có nghĩa là "mạnh mẽ" trong tiếng Tây Ban Nha và giống như biểu tượng âm nhạc "sở trường".
   Cái tên này được mượn từ tên của tòa nhà nơi tòa nhà tọa lạc, ``Casa Fuerte.''
   Đây là công trình nổi tiếng được thiết kế bởi cố kiến ​​trúc sư Dan Miyawaki, một trong những kiến ​​trúc sư hàng đầu Nhật Bản.
4. Chúng tôi mong muốn trở thành một ''cửa hàng nghệ thuật thị trấn'' và trở thành một phòng trưng bày thân thiện mà ngay cả các gia đình có trẻ em cũng có thể dễ dàng ghé thăm, đồng thời chúng tôi trưng bày hàng hóa về gấu trúc và các mặt hàng khác.
   Ngoài ra, kể từ khi khai trương, các nghệ sĩ kết nối với Thành phố Ota đã bắt đầu tụ tập lại với nhau một cách tự nhiên và không gian này đang trở thành nơi khách hàng và nghệ sĩ có thể tương tác với nhau.
5. Về cơ bản, không có thể loại nào như tranh Nhật Bản, tranh phương Tây, nghệ thuật đương đại, thủ công, nhiếp ảnh, thủ công, v.v.
   Chúng tôi đã chọn ra những nghệ sĩ và tác phẩm yêu thích của mình, từ những nghệ sĩ hàng đầu ở Nhật Bản như Kotaro Fukui đến những nghệ sĩ mới đến từ Ota Ward.
6. Tôi đã sống ở Shimomaruko được gần 20 năm.
   Tôi rất gắn bó với thị trấn này nên quyết định mở một cửa hàng để xem liệu mình có thể đóng góp một phần nhỏ nào đó cho sự phát triển của khu vực hay không.
7. Tôi nghĩ Phường Ota là một phường rất độc đáo, bao gồm nhiều khu vực khác nhau trong một khu vực rộng lớn, với mỗi thị trấn từ Sân bay Haneda đến Denenchofu đều có nét độc đáo riêng.
8. “Nghệ thuật múa ba lê Riko Matsukawa: Thế giới của những chiếc váy xòe thu nhỏ” 10 tháng 25 (Thứ Tư) – 11 tháng 5 (Chủ nhật)
   "OTA Xuân/Hạ/Thu/Đông Phiên I/II Mokuson Kimura x Yuko Takeda x Hideo Nakamura x Tsuyoshi Nagoya" 11/22 (Thứ Tư) - 12/3 (Chủ Nhật)
   “Kazumi Otsuki Panda Festa 2023” Ngày 12 tháng 6 (Thứ Tư) - ngày 12 tháng 24 (Chủ nhật)

• Địa chỉ: Casa Fuerte 3, 27-15-101 Shimomaruko, Ota-ku, Tokyo
• Cách đi: 8 phút đi bộ từ ga Shimomaruko trên tuyến Tokyu Tamagawa
• Giờ làm việc / 11: 00-18: 00
• Đóng cửa: Thứ Hai và Thứ Ba (mở cửa vào các ngày lễ)
• ĐT／03-6715-5535

Trang chủ

1. Tháng 2020 năm 7
2. Khi tôi muốn làm điều gì đó có thể đóng vai trò là cầu nối giao lưu văn hóa trên toàn thế giới, tôi nhận ra rằng mình có thể hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật và làm đẹp vốn là thế mạnh của tôi.
3. Cái tên này bắt nguồn từ khái niệm “hai người là đơn vị nhỏ nhất của xã hội mà chúng ta đang sống, chẳng hạn như bạn và tôi, cha mẹ và con cái, bạn gái và bạn trai, bạn đời và tôi”.
4. Khái niệm là "sống với nghệ thuật."Để giảm bớt gánh nặng và căng thẳng cho các nghệ sĩ trong thời gian triển lãm, chúng tôi đã bố trí cơ sở lưu trú và phòng trưng bày kèm theo.
   Khi không chỉ các nghệ sĩ Nhật Bản mà cả các nghệ sĩ nước ngoài cũng muốn triển lãm tại Nhật Bản, họ có thể thực hiện ngay khi lưu trú tại phòng trưng bày.
5. Chúng tôi trưng bày các tác phẩm của các nghệ sĩ hòa quyện vào cuộc sống hàng ngày, bất kể thể loại nào, chẳng hạn như thủy tinh, gốm sứ hoặc đan lát.
   Các tác giả tiêu biểu bao gồm Rintaro Sawada, Emi Sekino và Minami Kawasaki.
6. Đó là một kết nối.
7. Mặc dù là Tokyo nhưng đây là một thành phố yên tĩnh.
   Dễ dàng đến Sân bay Haneda, Shibuya, Yokohama, v.v.Truy cập tốt.
8. Chúng tôi tổ chức ba cuộc triển lãm mỗi năm.Chúng tôi cũng lên kế hoạch triển lãm cá nhân và nhóm độc đáo vào các thời điểm khác trong năm.
   Tháng 3: Triển lãm nhóm kỷ yếu nghệ sĩ Đài Loan (giới thiệu nghệ sĩ Đài Loan đến Nhật Bản)
   Tháng 7: Triển lãm chuông gió (truyền tải văn hóa Nhật Bản ra nước ngoài)
   Tháng 12: Triển lãm Cá năm XNUMX* (Chúng tôi chúc mọi người hạnh phúc trong năm tới và sẽ giới thiệu một cuộc triển lãm với chủ đề về cá, đây là một lá bùa may mắn)
   *Nennen Yuyu: Nghĩa là mỗi năm bạn càng có nhiều tiền thì cuộc sống của bạn sẽ càng thoải mái hơn. Bởi vì các từ "thặng dư" và "cá" được phát âm giống như "yui", cá được coi là biểu tượng của sự giàu có và hạnh phúc, và có phong tục ăn món cá trong Lễ hội mùa xuân (Tết Nguyên đán).

• Địa chỉ: Tòa nhà Satsuki 1F, 6-26-1 Tamagawa, Ota-ku, Tokyo
• Cách đi: 2 phút đi bộ từ “Ga Yaguchito” tuyến Tokyu Tamagawa
• Giờ làm việc/12:00-19:00 (thay đổi tùy theo tháng)
• Ngày nghỉ định kỳ/Ngày nghỉ không thường xuyên
• thư／gallery.futari@gmail.com

Trang chủ